Статті

Підписатися на RSS

Популярні теги Всі теги

Портрет поэта - К 200 – летию Т. Г. Шевченко.


В библиотеке для юношества им. И. Б. Курлата к 200 - летию Шевченко открыта книжная выставка «Віч – на – віч із Шевченком». На двух стеллажах представлены самые популярные книги, связанные с именем Великого Кобзаря.

Это и последние издания его работ, воспоминания, стихи разных поэтов, исследовательские работы, художественные альбомы, журнальные статьи, сборники афоризмов, художественно-документальные рассказы и др.

В центре выставки находится портрет поэта, выполненный северодонецким художником В. А. Петренко, подаренный библиотеке его сыном И. В. Петренко в 2010 г. Работа выполнена в очень интересной технике – картон, гуашь и мозаика из металлических пластинок .

Основанием портрета послужил гофрированный картон. Портрет поэта, выполненный в двух цветах на желто-голубом фоне, привлекает своим суровым и вопрошающим взглядом. Для черного цвета использована гуашь, а серебристый цвет придают маленькие пластинки из фольги, прикрепленные к картону с помощью булавок. Художник, используя два контрастных цвета, смог удивительно точно передать внутреннее состояние, подчеркнуть главные черты характера Кобзаря. Техника исполнения оригинальна, но гофрированный картон в творчестве художников использовался и ранее.

Британский художник Гилес Олдешаф прославился тем, что портреты, которые он выполнял на гофрированном картоне, стали настоящими произведениями искусства. С помощью скальпеля он с ювелирной точностью удаляет верхний слой бумаги, обнажая гофрированный слой. Художник рисует портреты знаменитых людей: Альфред Хичкок, Марлон Брандо, Мэрилин Монро, Питер О'Тула и др.

Художник Петренко Владимир Афанасьевич в Северодонецке с 1959 г. Работал в «Спецстрое», в НИИУВМ, ОКБА. В советское время востребованы были не художники, а оформители . Они занимались оформлением красных уголков, выставок и созданием наглядной агитации. Как оформитель, В. А. Петренко изготавливал плакаты по технике безопасности, оформлял «линии правды» в редакции, праздничные украшения для демонстраций. Работая руководителем группы эстетики, оказывал помощь подшефным садикам, колхозам, понимая, что и здесь необходим высокий уровень исполнения. Человек не пройдет равнодушно мимо работ художника - оформителя, если он использует выдумку, изобретательность.

Запоминающими были интерьеры промышленных выставок в области, в Министерстве приборостроения, в Москве и на ВДНХ. И только дома, изредка, Владимир Афанасьевич писал картины. На выставке, посвященной 40-летию окончания художественного училища, которая проходила в 1998 г. в Выставочном зале, В. А. Петренко представил 67 работ живописи и графики. 15 из них были подарены в создающийся, но так и неоткрывшейся краеведческий музей нашего города. Работы, изображающие новостройки Северодонецка, написаны в жанре соцреализма, который сейчас так популярен и представляют немалый интерес и ценность среди коллекционеров. В. А. Петренко был щедрым человеком и с радостью дарил свои работы друзьям.

В картинах "На этом месте 11 СШ", и "Детский мир" строится", пейзажи улицы Парижской Коммуны, написанных с балкона его квартиры, художник фиксировал моменты истории города, его жителей. Для газеты "Комуністичний шлях" художник создал заголовок, делал графические зарисовки к материалам.

Ровесник "Азота", В. А. Петренко, к 50 – летию химкомбината подарил две картины шевченковской тематики: по мотивам произведений "Між ярами, над ставами — верби зеленіють и "Думи мої, думи мої...", написанные с натуры.

Татьяна Забирко


Уникальные скульптурные иллюстрации к поэме Т. Г. Шевченко «Катерина» северодонецкого скульптора

Скульптор В. И. Пухальский, член Союза художников СССР,  создал серию работ, которая иллюстрирует известную поэму Т. Г. Шевченко «Катерина»


«Прости мені, мійбатечку,

Що я наробила!

Прости мені, мій голубе,

Мійсоколемилий!»

«Нехай тебе Бог прощає

Та добрії люде;

Молись Богу та йдисобі —

Мені легше буде».

Образ женщины, ее трагическая судьба привлекала  В. И. Пухальского  давно. В 1914 году, к 100 – летиюТ. Г. Шевченко, Пухальский создает полутораметровую скульптурную группу «Катерина с ребенком». На конкурсе эта работа заняла первое место. 

Сейчас скульптура находится в фондах Киевского Государственного музея Тараса Шевченко. Трагическую судьбу  молодой украинской крестьянки скульптор передал с таким мастерством, что боль за нее  пронизывала каждого, кто видел гипсовую композицию.

Этот образ был заимствован через 20 лет М. Г. Манизером , с которым В. И. Пухальский учился вместе в Высшем художественном училище живописи, скульптуры и архитектуры при Императорской Академии Художеств в Санкт-Петербурге, когда он создавал знаменитый памятник Кобзарю в Харькове. Памятник Кобзарю, созданный М. Г. Манизеромсостоит из статуи самого Шевченко, которую окружают  16 фигур, среди которых Катерина с ребенком на руках и некоторые другие герои произведений Шевченко. Только Катерина М. Г.  Манизера  изображена не идущей, в отличие от Катерины В. И. Пухальского,  а  оцепеневшей от безысходного горя и  вместо ленточки на голове повязан платок.

К 135 – летию Т. Г. Шевченко  В. И. Пухальский  иллюстрирует поэму «Катерина» с помощью скульптурных композиций.В семейном альбоме хранятся фотографии скульптур,  посвященных эпизодам из поэмы Тараса Шевченко. Под каждой фотографией написаны строки из поэмы.  В 1947 году, в кинотеатре им. Т.Г. Шевченко, по улице Артема, была организована творческая выставка мастера.

На ней были представлены 32 работы художника. Все скульптуры  немного крупнее, чем обычные настольные статуэтки, с расчетом на их самостоятельное звучание в ансамбле интерьера.   

Объединенные одной темой, эти произведения  привлекали  своеобразием композиционного построения, затейливостью силуэта, декоративностью, тонкостью  проработки, живостью в передаче характеров и настроений.Такие качества особенно отчетливо воспринимаются, если сравнить их с  скульптурными статуэтками И. Я. Гинцбурга, В.А.  Беклемишева, которые были учителями В. И. Пухальского.Работали скульпторы  в основном в пластике малых форм. Работы И. Я. Гинцбурга в малой пластике послужили в большом количестве и моделями для каслинского чугунного художественного литья, получившего название «кабинетной» скульптуры. Небольшие жанровые сценки, кабинетные скульптуры  и  многие другие  работы этих художников являются иллюстрациями во всех учебниках по ваянию. Это были  истинные мастера  малой пластики. Неудивительно, что это направление скульптуры так притягивало В. И. Пухальского.

В. И. Пухальский смог передать в гипсе поэтическое  олицетворение Украины, какой ее видел Т. Г. Шевченко: в обездоленной и поруганной  угнетателями, живет прекрасная душа народа.  Мы привыкли к книжным иллюстрациям,  выполненным средствами живописи, а скульптурная иллюстрация художественного произведения сама по себе отличительна. Поэтомувыставка имела успех и стала знаменита во всем Советском Союзе.Эти скульптуры трудно было бы вписать в какую-то среду, их можно было ее можно представить только на музейных подставках, на фоне нейтральной  стены выставочного зала.  И неудивительно, что эта серия небольших  скульптур привлекла внимание Русского музея в Ленинграде и Музея изобразительного искусства в Киеве. В музее русского искусства собрано крупнейшее собрание русской скульптуры XX века и составляет свыше 2400 экспонатов. В ней нашли своё место практически все крупнейшие имена этого периода. Это позволило сохранить наследие многих представителей пластики. И, хочется верить, что след  коллекции не затерялся и  эта уникальная серия, посвященная поэме Т. Г. Шевченко «Катерина» сохранились в  запасниках музея.

Валентин Ильич Пухальский (1887  – 1981 г. ) – скульптор. Закончил отделение живописи и скульптуры в Высшее художественное училище живописи, скульптуры и архитектуры при Императорской Академии Художеств в Санкт-Петербурге.

 С 1916 по 1918 г.г. преподает в  Рисовальной школе  Общества поощрения художеств при Царском дворе. Работает в Харькове, Юзовке и др. городах.

С 1950 г. работает   в Лисхимстрое (н. Северодонецк). В его мастерской  изготавливаются скульптуры, композиции, бюсты, фасадные барельефы,  элементы архитектурного декора, парковые скульптуры и фонтаны для многих городов Донбасса.

Ученик Пухальского - Бичуков А. А., народный художник России, вице-президент Российской академии художеств, до 2013 г. -  ректор Московского государственного института имени В. И. Сурикова.

 К 125-летию В. И. Пухальского в  2012 г. состоялась торжественная церемония открытия мемориальной доски в честь  скульптора на ул. Ленина, д. 28.

 

Татьяна Забирко