Статті

Уникальные скульптурные иллюстрации к поэме Т. Г. Шевченко «Катерина» северодонецкого скульптора

Скульптор В. И. Пухальский, член Союза художников СССР,  создал серию работ, которая иллюстрирует известную поэму Т. Г. Шевченко «Катерина»


«Прости мені, мійбатечку,

Що я наробила!

Прости мені, мій голубе,

Мійсоколемилий!»

«Нехай тебе Бог прощає

Та добрії люде;

Молись Богу та йдисобі —

Мені легше буде».

Образ женщины, ее трагическая судьба привлекала  В. И. Пухальского  давно. В 1914 году, к 100 – летиюТ. Г. Шевченко, Пухальский создает полутораметровую скульптурную группу «Катерина с ребенком». На конкурсе эта работа заняла первое место. 

Сейчас скульптура находится в фондах Киевского Государственного музея Тараса Шевченко. Трагическую судьбу  молодой украинской крестьянки скульптор передал с таким мастерством, что боль за нее  пронизывала каждого, кто видел гипсовую композицию.

Этот образ был заимствован через 20 лет М. Г. Манизером , с которым В. И. Пухальский учился вместе в Высшем художественном училище живописи, скульптуры и архитектуры при Императорской Академии Художеств в Санкт-Петербурге, когда он создавал знаменитый памятник Кобзарю в Харькове. Памятник Кобзарю, созданный М. Г. Манизеромсостоит из статуи самого Шевченко, которую окружают  16 фигур, среди которых Катерина с ребенком на руках и некоторые другие герои произведений Шевченко. Только Катерина М. Г.  Манизера  изображена не идущей, в отличие от Катерины В. И. Пухальского,  а  оцепеневшей от безысходного горя и  вместо ленточки на голове повязан платок.

К 135 – летию Т. Г. Шевченко  В. И. Пухальский  иллюстрирует поэму «Катерина» с помощью скульптурных композиций.В семейном альбоме хранятся фотографии скульптур,  посвященных эпизодам из поэмы Тараса Шевченко. Под каждой фотографией написаны строки из поэмы.  В 1947 году, в кинотеатре им. Т.Г. Шевченко, по улице Артема, была организована творческая выставка мастера.

На ней были представлены 32 работы художника. Все скульптуры  немного крупнее, чем обычные настольные статуэтки, с расчетом на их самостоятельное звучание в ансамбле интерьера.   

Объединенные одной темой, эти произведения  привлекали  своеобразием композиционного построения, затейливостью силуэта, декоративностью, тонкостью  проработки, живостью в передаче характеров и настроений.Такие качества особенно отчетливо воспринимаются, если сравнить их с  скульптурными статуэтками И. Я. Гинцбурга, В.А.  Беклемишева, которые были учителями В. И. Пухальского.Работали скульпторы  в основном в пластике малых форм. Работы И. Я. Гинцбурга в малой пластике послужили в большом количестве и моделями для каслинского чугунного художественного литья, получившего название «кабинетной» скульптуры. Небольшие жанровые сценки, кабинетные скульптуры  и  многие другие  работы этих художников являются иллюстрациями во всех учебниках по ваянию. Это были  истинные мастера  малой пластики. Неудивительно, что это направление скульптуры так притягивало В. И. Пухальского.

В. И. Пухальский смог передать в гипсе поэтическое  олицетворение Украины, какой ее видел Т. Г. Шевченко: в обездоленной и поруганной  угнетателями, живет прекрасная душа народа.  Мы привыкли к книжным иллюстрациям,  выполненным средствами живописи, а скульптурная иллюстрация художественного произведения сама по себе отличительна. Поэтомувыставка имела успех и стала знаменита во всем Советском Союзе.Эти скульптуры трудно было бы вписать в какую-то среду, их можно было ее можно представить только на музейных подставках, на фоне нейтральной  стены выставочного зала.  И неудивительно, что эта серия небольших  скульптур привлекла внимание Русского музея в Ленинграде и Музея изобразительного искусства в Киеве. В музее русского искусства собрано крупнейшее собрание русской скульптуры XX века и составляет свыше 2400 экспонатов. В ней нашли своё место практически все крупнейшие имена этого периода. Это позволило сохранить наследие многих представителей пластики. И, хочется верить, что след  коллекции не затерялся и  эта уникальная серия, посвященная поэме Т. Г. Шевченко «Катерина» сохранились в  запасниках музея.

Валентин Ильич Пухальский (1887  – 1981 г. ) – скульптор. Закончил отделение живописи и скульптуры в Высшее художественное училище живописи, скульптуры и архитектуры при Императорской Академии Художеств в Санкт-Петербурге.

 С 1916 по 1918 г.г. преподает в  Рисовальной школе  Общества поощрения художеств при Царском дворе. Работает в Харькове, Юзовке и др. городах.

С 1950 г. работает   в Лисхимстрое (н. Северодонецк). В его мастерской  изготавливаются скульптуры, композиции, бюсты, фасадные барельефы,  элементы архитектурного декора, парковые скульптуры и фонтаны для многих городов Донбасса.

Ученик Пухальского - Бичуков А. А., народный художник России, вице-президент Российской академии художеств, до 2013 г. -  ректор Московского государственного института имени В. И. Сурикова.

 К 125-летию В. И. Пухальского в  2012 г. состоялась торжественная церемония открытия мемориальной доски в честь  скульптора на ул. Ленина, д. 28.

 

Татьяна Забирко